D'après "La Suave Patria", poème épique de Ramon Lopez Velarde
Mise en scène: Luis de Tavira
Production: Teatro Taller Epico de la Universidad Nacional Autonoma de Mexico (U.N.A.M.).

NOVEDAD DE LA PATRIA s'élabore autour d'une situation limite: cinq hommes et trois femmes attendent le prochain train, isolés les uns des autres, chacun dans sa cellule. Aucun souci de réalisme dans cet univers distancié, peuplé de signes et de symboles. Les personnages sont également limites. La putain, le curé, le jeune homme de bonne famille, la vieille fille n'ont d'autres noms que celui de la fonction sociale qu'ils représentent, stéréotypes de la réalité mexicaine du début du siècle.

L'action dramatique réside dans les conflits opposant la séduction charnelle et la pureté, la bourgeoisie et le prolétariat, la résignation et l'espoir d'un changement incarné par le train, symbole de la révolution mexicaine . L'esthétisme recherché de la mise en scène, I'omniprésence d'un environnement sonore insolite et la structure cinématographique par séquences font du poême de Ramon Lopez Velarde un spectacle expérimental émouvant et raffiné.

NOVEDAD DE LA PATRIA

Based on La Suave Patria, an epic poem by Ramon Lopez Velarde
Directed by Luis de Tavira
A production of the Teatro Taller Epico, of the Universidad Nacional Autonoma de Mexico (UNAM).

NOVEDAD DE LA PATRIA is built around a borderline situation: five man and three women wait for the next train, cut off from each other, each in their own cell. There is no attempt at realism in this alienated universe filled with signs and symbols. The characters are just as marginal. The whore, the priest, the young man from a good family, the old maid, are all nameless apart from the social position or role they represent, stereotyped facets of the reality of Mexico at the turn of the century.

The dramatic action lies in the conflicts between carnal seduction and purity, bourgeoisie and proletariat, resignation and the hope for change embodied in the train, symbol of the Mexican revolution. The studied aestheticism of the staging, the omnipresent unusual sound effects and the sequential structure borrowed from film turn Ramon Lopez Velarde's poem into a moving and refined experimental production.